TIM WALKER | Romantisch verhaal tussen mens en mythisch wezen over verlangen en het onbereikbare

Tim Walker - W Magazine (2013)
Extravagante, theatrale scenes op weelderige locaties en romantische motieven karakteriseren de  onmiskenbare stijl van fotograaf Tim Walker. Hij experimenteert met mythische wezens en de beelden zijn vaak zo surreëel dat ze gefotoshopt lijken. Ze roepen een gevoel op van episch drama en schoonheid. Walker fotografeert graag op locatie en nog altijd analoog. De foto's zijn vaak ontstaan vanuit nostalgische gevoelens en hij zegt zelf dat al zijn foto's gelinkt zijn met de fantasieën die hij als kind al had.

Far, far from land
Boven en onderstaande spreads komen uit het decembernummer van vorig jaar van het Amerikaanse mode tijdschrift W Magazine. Model Kristen McMenamy kruipt voor deze shoot in de huid van een ongelukkige zeemeermin die naar vrijheid verlangt. De serie is geschoten op bekend terrein voor Walker; de prachtige locatie met het landhuis Eglinghem Hall.

Tim Walker maakte ook een korte film, geïnspireerd op de fotoserie, met de titel 'Suspension of disbelief'. De film vertelt het melancholische liefdesverhaal van een zeemeermin en een man op het land. De pijn die ze voelt, omdat het een onmogelijke liefde is, uit ze met emotie en de poëzie '..dat wat we mooi vinden hier beneden in de oceaan, vinden ze lelijk op aarde..' Wanneer ze gevangen is door de man, weet ze toch te ontsnappen.

Romantiek
In de tijd na de Verlichting ontstond vanuit een bepaalde gemoedsgesteldheid interesse voor onder andere magie en mysterie. Mythische wezens werden verwerkt in kunst en romantische verhalen. In deze serie en film zijn deze romantische elementen duidelijk te zien. Het vertelt een fictief, romantisch verhaal over onmogelijke liefde tussen een zeemeermin en een mens op het land, ontstaan vanuit de fantasie van de mens.

Bekijk onderstaande video voor een preview van de film.

Bronnen:
Tim Walker
W Magazine

WINDE RIENSTRA | Vernieuwende schoenontwerpen die gemaakt zijn van alledaags, hergebruikt materiaal.

Winde Rienstra is een Nederlandse kleding en schoenen ontwerpster. Ze maakt graag experimentele en architectonische ontwerpen. Ze maakt 3D ontwerpen waardoor elke kant van het kledingstuk interessant is om te bekijken. Daarnaast gebruikt ze materialen die niet voor de hand liggen als je aan schoenen en kleding denkt. Het zijn bekende materialen zoals lego, tie rips, bamboo en karton. Ze werkt graag met producten uit de natuur of hergebruikte materialen. Daarnaast vind ze dat elk ontwerp even veel aandacht verdient, waardoor alles even uniek is. Daardoor behoren haar ontwerpen tot de slow fashion: unieke, ambachtelijke, handgemaakte, duurzame producten van kwaliteit. 

Foto's : Karina Krijgsman

Romantiek

Al vanaf het begin volg ik Winde en gelijk vanaf haar eerste show inspireert ze me heel erg door het gebruik van de normale maar toch zulke aparte materialen. We zijn vaak geneigd om maar op zoek te gaan naar steeds weer venieuwende dingen en nieuwe technieken, maar Winde bewijst maar weer eens dat er nog zoveel is wat nog niet ontdekt is. Deze gedachte past heel goed in de Romantiek. De wereld gaat maar door, mensen willen steeds meer en steeds vernieuwender. Maar we moeten juist terug naar aandacht voor wat we doen en wat we kopen. 

Bron :

De Moanne 

PODIEKS & SALMANIS | Concepten van identiteit, onzekerheid en dat wat ertussen zit

Foto: Fabian Frohlich © blindbild

Het Paviljoen van Letland op de Biënnale van Venetië is gevuld met project North by Northeast van Kaspars Podnieks en Kriss Salmanis. Het werk onderzoekt de kunstenaars relatie met de natuurlijke en steeds veranderende, door de mens gemaakte wereld. Het project bevat ook het onderzoek naar de concepten van identiteit, onzekerheid en dat wat ertussen in zit.

Het werk gaat over vragen met betrekking tot de verontrustende instabiliteit van identiteit, zelf-onderdrukking en zelfrepresentatie. Het gaat over verontrustende visioenen van angst en desoriëntatie, die zijn verborgen achter de gepolijste en ontworpen oppervlakken van de werken.
We zien op de beelden mensen die hard moeten werken op hun land om te kunnen bestaan. Sterke werk ethiek kan veranderen in onderdrukking en obsessie, vooral in een periode van economische achteruitgang.

De boom die in de ruimte aan het plafond hangt en heen en weer zwaait dient als spoor van de wanhopige strijd van het kleine en economisch onrustige land. Vermoeid door de massale werkeloosheid en een emigratie van de werkende bevolking. Het verwijderen van een boom duidt op immense verwijdering van hele bossen in Letland, waar de reguliere flarden van hout kappen plaatsen ontsieren en het landschap vervormen.

Foto's: Kaspars Podnieks


Romantiek
Er wordt met het werk laten zien hoe kwetsbaar de bevolking van Letland is, door ze te vergelijken met bomen. Er heerst angst, die de mensen tijdens de industriële revolutie ook voelden.
De kunstenaars doen met dit project, net als de Romantici in het verleden, onderzoek naar de relatie met het natuurlijke tegenover de door de mens gemaakte en steeds veranderende wereld.

Bronnen:
North by North East
Graphicalize
MVP - work in progress

LAMMAS - Ecovillage | Wonen in en van de natuur, ontvluchtten uit de wereld vol modernisatie en cosumentisme.

Lammas Ecovillage is het eerste ecodorp in Groot Britannië. Het dorp bestaat uit 9 huishoudens met in totaal 76 hectare grond. De huishoudens hebben een duurzame levensstijl en onderhouden zichzelf van alles wat ze oogsten van het land en ze maken gebruik van permacultuur technieken. De regel is dat 75% van wat men gebruikt uit de natuur moet komen. Ze halen er hun eigen voedsel vandaan en verkopen wat ze over hebben om zo inkomen te hebben. Het dorp is gebouwd van lokaal hout en strobalen dienen als isolatie materiaal. De technologie is ook aanwezig zoals de gemetselde kachel, houtgestookte keuken en natuurlijk wordt er ook met zonne-energie gewerkt.

Foto's : Owen Geiger

Romantiek

Een term die bij de Romantiek past is escapisme. Ontvluchten uit de werkelijkheid maar ook ontvluchten van de wereld. Vroeger vluchtte men van de Industriële Revolutie. Tegenwoordig vlucht men uit een wereld vol van consumentisme en modernisatie. Teruggaan naar je roots, naar de natuur is een veel voorkomend onderwerp uit deze tijd. Ecovillage Lammas is daar een duidelijk voorbeeld van.

 

Bron :

Lammas

REZZAN TEZCAN - Object van Klei

Ik heb door middel van kleien een gebruiksobject gemaakt wat betrekking heeft tot de Romantiek. Vanuit onderzoek ben ik er achter gekomen dat de Romantiek staat voor eigen persoonlijke gevoel, individu en je eigen geest. Na lang schetsen en eigen objecten in huis te bekijken ben ik tot conclusie gekomen om een spiegel te kleien. Maar in plaats van kleien er een afdruk van maken in een stukje klei, zodat je het ook het reliëf kan voelen. Zodat je echt iets voelt wanneer je het aanraakt. In een spiegel zie je jezelf en wat voor emotie of expressie je hebt op je gezicht, alleen jij kan het zien en voelen tegelijkertijd.

ELAINE NG YAN LING - Climatology: Emotie en beweging van de natuur

Dit ontwerp is speciaal ontworpen voor WUHAO's tuinen in Beijing om op de natuur te reageren wanneer zij van seizoen veranderd. Het ontwerp bestaat uit ''Wooden Skin'' en '' Macro Wooden Velcro'', die veranderen van kleur en bewegen van vorm als reactie tegen de natuur. 

Met gebruik lagen fineer gecombineerd met stof, temperatuurafhankelijke hars en reflecterende oppervlakten maakt ze objecten die reageren op licht, temperatuur en vochtigheid. Elk object en onderdeel wat ze ontwerpt is handgemaakt. Als de materialen beginnen te rijpen gaan de voorwerpen samenwerken en veranderen naar hun omgeving. De objecten kunnen individueel of als groep werken. Ze worden beïnvloed door de herinnering van hun bouw en reageren op de onzichtbare energie van het natuur.

Marco Houten Velcro is een collectie van studie, die bestudeert hoe je poëtisch interactieve structuren te  door hybridisatie van zelf kan creëren - ontworpen vormen van de natuur. De bewegingen vertellen de onzichtbare energie die voortdurend om ons heen ringt. Deze beweging komt tot stand door de verandering van vocht, warmte en licht. Het gedrag van de ''Marco Houten Velcro'' is geïnspireerd door de natuurlijke flexibele structuur tussen flex dennenappel en Paardebloem zaad.

Wooden Skin is een collectie van studie, die vertelt de bewegingen van de onzichtbare energie die ons voortdurend omringend. Ook is deze beweging is als gevolg van de verandering van vocht, warmte en licht. Het gedrag ''Wooden Skin'' is geïnspireerd op de natuurlijke levende gedrag van de opstanding plant Selaginelia Lepidoplylla. Een plant die kan overleven bij extreme uitdroging, zelfs als het maanden of jaren duurt.

Romantiek

Ik vind het heel romantisch doordat hier het gevoel en beweging van de natuur wordt uitgebeeld. Ze heeft verschillende elementen en karakters uit de natuur samengevoegd om het te verbeelden naar een levend object. Het object beeld iets uit wat we niet kunnen zien maar wel kunnen voelen.

Bron:

Elaine Ng Yan Ling

TED

NACHO CARBONELL | Zitobjecten waarin mensen zich kunnen terugtrekken uit de voortrazende samenleving.

 Opposition

Confrontation

Foto's : Karina Krijgsman

Deze drie, bijna surrealistische zitobjecten zijn gemaakt door Nacho Carbonell. Hij ziet zijn objecten als  levende organismen die tot leven komen als je ze gebruikt. In deze serie gebruikt hij stoelen of banken die hij combineert met een cocon waarin mensen zich samen of alleen kunnen terugtrekken in de voortrazende samenleving die maar informatie naar ons blijft gooien. De cocon is gemaakt van bolletjes papier-maché wat een zachte en dempende uitstraling geeft.

Equality

Romantiek
Deze design objecten passen goed bij de Romantiek omdat ze je de kans geven om uit de drukte van het leven te stappen en rust te zoeken. Vroeger was de Romantiek een reactie op de Industriële Revolutie terwijl tegenwoordig er een reactie beweging is op de steeds maar voortgaande en steeds snellere maatschappij. Mensen zijn opzoek naar hun rust, hun moment en willen niet altijd maar betrokken zijn bij wat er gaande is. Deze objecten bieden daar een perfecte uitweg voor.

TEREZA ROSALIE KLADOSOVA - Noomdom: Eigen fantasie wereld

Fashion between dream and reality
Volgens modeontwerpster Tereza Rosalie Kladošová zal alles in de wereld op een bepaald moment mengen. Dromen en werkelijkheid, licht en donker, breekbaarheid en brutaliteit. Voor haar afstudeerproject heeft ze haar fantasie en echte ervaringen met elkaar gemengd. Haar project heet ''Noomdom'' en wordt gepresenteerd op de Tsjechische universiteit Tomas Bata.

Foto's via lanciatrendvisions

Het werk bestaat uit een contrasterend kleurenpalet, verschillende materialen en technieken die de 10 looks van de collectie communiceren. Door de toepassing van verschillende combinaties is ze op zoek naar verschillende zielen die in ieder van ons te vinden is. Ze is op zoek naar de beste combinaties die het beste onze emotie vertegenwoordigen.

De collectie bestaat uit twee marco-onderdelen. Het eerste onderdeel gaat over de stemming, die gemaakt is van stoffen die op metaforische manier de gevoelige dromerige ziel van de ontwerper verbeelden. Het andere is een structureel onderdeel, de ruwe uiting van de ruwe sensualiteit van de werkelijkheid.
Het laatste deel bestaat uit stukken in leer, op een betonnen dichtheid die de tegenstelling maakt met de bedrukte stoffen, gestratificeerd door franjes en snijwerk van materie, zoals weergegeven in de accessoires en sieraden.

Romantiek
Kladošová gebruikt haar eigen ervaring en fantasie in de kleding die ze ontwerpt, wat een sterk verband heeft met de romantische gedachtegang. Ze gebruikt verschillende lagen en materialen om haar emoties uit te beelden, en haar ziel.

Bron:
Tereza Rosalie Kladošová